domingo, 15 de novembro de 2026

Jornal do Barreiro 1954, Harrington Sena, "A FOTOGRAFIA DO MÊS", Augusto Cabrita

 

Uma campanha pela "fotografia pura" na página mensal "Fotografia" dirigida por Eduardo Harrington Sena no semanário "Jornal do Barreiro", e nas primeiras edições da secção "A FOTOGRAFIA DO MÊS". A página publicou-se a partir de 26 de Agosto de 1954 e foi interrompida a 18 deJulho de 1957 (…mas E.H.S. ainda viria a ser director do semanário de 24 de Janeiro de 1963 a 6 de Agosto de 1964).

Essa era a fotografia moderna, seguindo as lições formalistas da Nova Visão dos anos 20, que se defendia então no universo das agremiações amadoras e dos seus concursos (no final dos anos 30, nas páginas da "Objectiva", tinha havido uma outra fotografia moderna, straight, live e objectiva, mais ligada à representação dos tipos sociais talvez por via alemã, com os doutores Lacerda Nobre e Álvaro Colaço). O sector então mais dinâmico do salonismo, muito activo nas associações, não era picturialista, era modernista e defendia um prudente formalismo modernista. Os textos que acompanham a "Fotografia do Mês" são particularmente elucidativos sobre os critérios de apreciação vigentes.

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"Réstea", 1952?, de Victor Chagas dos Santos (Eng., Cuf), publicada a 26 de Agosto de 1954, pág. 3.

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"Sinfonia do Metal", 1952?, de Eduardo Harrington Sena (Agente técnico de engenharia – Cuf). 16 de Setembro de 1954, pág. 3. (O autor não é referido, o que permite a Sena elogiar-se mais facilmente a si próprio.) Das cebolas para as tubagens industrias importa pouco a diferença de "assunto", interessa a luz, perspectiva, etc. Noutras circunstâncias será uma fotografia industrial que pode simbolizar o desenvolvimento do Barreiro – aqui é uma "fotografia pura".

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"Elipse", de Augusto Cabrita, 1953 – Grupo Desportivo da Cuf, Barreiro. 7 de Outubro 1954, pág. 3. Uma "composição arrojada".

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"Ponte de Prata", de Fernando Vicente. 4 de Novembro 1954

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Os dois primeiros são os homens fortes da fotografia no Barreiro, dinamizadores da actividade fotográfica do Grupo Desportivo (GD) da CUF. 

 Premiados ambos em 1950 no I Salão de Arte Fotográfica do Jornal do Barreiro (o qual teve Adelino Lyon de Castro como titular do Grande Prémio e revelou Augusto Cabrita), vão assumir a direcção da secção de fotografia do GD e a organização dos seus Salões pelo menos desde 1952, no 2º Salão (em 1951 já não é organizado pelo Jornal do Barreiro, e nesse ano o concurso dirige-se a sócios do GD). Prolongam as sua acção nas páginas do "Jornal de Barreiro", um "semanário regionalista" que a partir de meados de 1953 está completamente alinhado com o Regime – o 3º aniversário a 14-5-53 ainda é celebrado com a projecção de "Milagre de Milão", a "obra de um génio"…

São também elementos influentes do Foto Clube 6 x 6, de Lisboa, fundado em 1950 – Sena virá a ser em 1956 o director do respectivo Boletim, de 1956 a 1959?, com Manuel Ruas como editor.

Fernando Vicente, famoso amador do 6×6 e do Grupo Câmara, entrava já no júri do 2ª Salão. No "quadro das actividades" da iniciativa de Sena e relativo ao 1º ano da página (publ. a 5 Maio 55) estava em 3º lugar.

Augusto Cabrita acompanha os dois no júri do 5º Salão de Arte Fotográfica (1º Internacional) e seguintes. Os três – Chagas, Sena e Cabrita – estão entre os mais activos expositores e mais premiados por esses anos, como mostra o mesmo Sena nos quadros de pontuações que publica no Jornal do Barreiro.

No referido quadro, Chagas do Santos era 4ª, Sena era 10º e Augusto Cabrita estava em 26º – Rosa Casaco era o 6º…

Jornal do Barreiro, 1954-55. "A Fotografia do mês", Harrington Sena, Augusto Cabrita. Quadro da actividade dos Amadores Nacionais

 

"A FOTOGRAFIA DO MÊS" no Jornal do Barreiro: 

depois de Victor Chagas dos Santos, Harrington Sena, Augusto Cabrita e Fernando Vicente,

vão seguir-se Mário Camilo, António Paixão, Rosa Casaco, António Santos d'Almeida Júnior e David d'Almeida Carvalho, de 2 de Dezembro de 1954 a 5 de Maio de 1955.
A seguir virão João Martins, dr. Silva Araújo, João da Costa Leite, Artur Pastor, Artur Araújo, Olavo Terroso, Alfredo de Oliveira (Dez. 55), e depois, mais irregularmente, Mário Pinto, Varela Pecurto, dr. Gilberto Vasco, Eduardo Luís Gomes, Manuel Correia, a Marquesa de Fronteira, Fernando Taborda (já em Jan. 57), Júlio Dinis (a 18 Abril, o último desse ano), e alguns estrangeiros frequentadores do concurso do Barreiro.

Por essa altura, 54-55, publicavam-se, além do Boletim do Grupo Câmara, em Coimbra, e a "Fotografia" – "revista mensal ao serviço da arte fotográfica", em Lisboa, de Fevereiro de 1954 a Outubro de 1955 (ano II, nº 10).

Nos sucessivos nºs os distintos amadores (alguns deles profissionais) escolhem as suas próprias fotografias preferidas:
Dr. Jorge da Silva Araújo (1)
Varela Pécurto (2)
Adelino Platão Mendes (3)
Fernando Vicente (4)
Rosa Casaco (5, Agosto de 54)
João Martins (6)
Eng. Harrington Sena (7)
Helena Correia de Barros (8)
Dr. Nunes de Almeida (9)
Arnaldo Monteiro Júnior (10)

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"Turbilhão", de Mário Camilo, 1952?. Jornal do Barreiro de 2 Dezembro 1954, pág. 3. (1º Prémio no salão da Cuf em 53, na categoria artística)

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Ecloga (?) ou Egloja?, de António Paixão, 1952. 6 Janeiro 1955. Depois da "fotografia pura", um modelo da fotografia pictórica de paisagem

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"Estendal", de Rosa Casaco (o inspector da Pide), 3 Fevereiro de 1955, pág. 3. Presente em mais de 150 salões… É "uma obra pictórica de belo efeito" do "amador mais consagrado do nosso país", e mais uma lição de Arte Fotográfica


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"Santa Missão", de António Santos d'Almeida Júnior. 3 de Março 1955, pág 3. O contraste como "o primordial factor de beleza".

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 "Dinamismo", de David d'Almeida Carvalho (do Grupo Câmara, Coimbra), 1953. 5 de Maio 1955, pág. 3. Um "exemplo de fotografia dos nossos dias" (dias modernos, claro). Bronze no Barreiro em 54.

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NOTAS: 

4 de Novembro 54: artigo de Gisele Freund, "O artista e o artifício", da revista "Camara" da FIAF. No Salão Ibérico de Igualada (admissões anónimas), 1º prémio de Figura para Santos e Silva, o português dos inícios da Afal.
2 de Dezembro: o 4º Salão Cuf. Rosa Casaco (1º prémio de conjunto), A. Cabrita (prémio de conjunto para sócios)
6 de Janeiro 55: 3ª Exp. Int. Grupo Câmara, desde há 7 anos (48!!?), crítica, 132 adm. em 682; 31 de 262 port. Polémica. / Photograms of the Year: Cabrita (Pescador), Costa Leite, Taborda, Chagas e Sena. Em 54: publicados Réstea e de Sena: Enfrentando o vento. / 4º Salão Nac. de AF, crítica de Carlos Rosmaninho. Rosa Casaco, Estendal.
3 Fevereiro: III Exp. AF Foto Clube 6 x 6 no SNI. Agostinho Barbieri, outro pide importante, rep. no cat.
7 de Abril: sem foto do mês. O 2º Salão de AF do Porto: Cabrita 1º prémio cat. artística; 2º cat. industrial. Santos e Silva (2º, art.). reabre-se a polémica no Grupo Câmara

Lisb

A 5 de Maio 55, Sena publica o quadro classificativo dos amadores portugueses, construído com um laborioso sistema de pontuação por admissões em salões. Fernando Taborda fica em 1º. Rosa Casaco (6º), E H Sena (10º), Manuel Correia (15º), Carlos Santos e Silva (16º), Augusto Cabrita (26º).
165 têm provas admitidas em salões, sendo 84 de Lisboa e 81 de 33 localidades. Em salões internacionais entraram 95 portugueses. / A 10 de Nov. dir-se-á, citando o Relatório e Contas de 54 do Foto Clube 6 x 6, um pequeno livro, que só essa agremiação enviara 1476 provas a salões. Só 1ºs prémios seriam 5, em Bordéus, Porto Alegre, Roubaix, Santo André e Liubliana.
O Jornal do Barreiro publicita o seu suplemento dedicado ao "passatempo favorito" de muitos leitores.
No mesmo nº a "crítica" do XVIII Salão I. de AF de Portugal, GPF. 960 envios dão 115 provas; 234 autores – 77. A "obra prima de "claro-escuro", a "obra moderna de belo efeito visual", o "retrato de perícia inexcedível", o "documento humano de alto valor emocional". Cabrita expõe "Montra sem vidro" e "Motivo arquitectónico".

Augusto Cabrita, 1993, Europália 91 Um Ponto de Vista

 

EXPRESSO/Cartaz de 05 Junho 1993, Actual, p. 3

o livro Augusto Cabrita — Um Ponto de Vista, edição Europália

«O último filme de Augusto Cabrita»

POR coincidência infeliz, a memória da Europália ficará associada à memória de Augusto Cabrita. Foi a este, com efeito, que Rui Vilar atribuiu a empresa de fotografar a mais vasta, e também mais bem
sucedida, representação da cultura portuguesa no estrangeiro. Concluida a reportagem, preparada a edição de um album, viria a falecer já este ano mas antes de poder ver a conclusão do seu trabalho.
O livro está pronto, e pode dizer-se que é o registo merecido pela Europália e pelo fotógrafo. Intitula-se Augusto Cabrita — Um Ponto de Vista e tem ainda, sobre a capa cartonada com um aspecto de Bruges — a memória de Brel, também — as referências «Europália 91 Portugal» e «texto de Nuno Júdice».

Augusto Cabrita trouxe para esta reportagem fotográfica a paixão pelo cinema que prevaleceu nas suas últimas décadas de actividade (Belarmino, centenas de trabalhos para a RTP), e fez um documentário sobre a Europália, o filme das suas exposições e de alguns outros acontecimentos maiores que seleccionou da extensa programação: um recital de Carlos Paredes, uma estreia de Manoel de Oliveira, os cavalos de Alter, uma reconstituição histórica, as festas de rua.

Ele próprio esclarece num breve prefácio confessional: «a sós com as minhas velhas e sempre eternas Pentaxes, propus-me fotografar segundo a minha prática cinematográfica» (antes, dissera muitas vezes que «fotografar é uma coisa; filmar, outra»).  O resultado é qualquer coisa que é de facto fotografia, por vezes belíssima, mas uma fotografia informada pelo cinema — «Grande plano, plano americano, plano de conjunto. Campo e contracampo», outra vez o texto de Cabrita —, servido por uma paginação (de José Brandão e Nuno Vale Cardoso, Atelier B2) que é também montagem.

Augusto Cabrita não se concentrou nas peças expostas (já estavam recolhidas nos catálogos). Surpreendeu espaços, observou objectos — mas essencialmente deu-nos a ver, pela primeira vez, a escala verdadeira dos objectos nos seus cenários expositivos —, e acompanhou os visitantes nos seus trânsitos, atitudes e curiosidades: são muitas vezes quase personagens de um filme, seguidos em movimentos de câmara ou em sequência de planos. Ao contrário da generalidade das fotografias feitas em museus, à procura da anedota ou do contraste insólito, e à distância também de qualquer intuito de satisfação nacionalista, Cabrita surpreende pessoas e momentos do encontro com as coisas, fotografa a relação entre os objectos e os observadores, a sua atenção ou surpresa, tantas e tantas vezes de catálogos ou guias na mão.
Adivinha-se a emoção real de Augusto Cabrita perante uma representação portuguesa que excedeu em muito o que se pode ver entre nós, revelando tesouros e identidades escondidos. Percebe-se que Cabrita quis usar a fotografia para que outros, aqui, pudessem ver o que ele viu, surpreendendo-se: abdicou de efeitos, de redundâncias, de artifícios, o que não é o mesmo que apagar-se como autor.

Rui Vilar, no prefácio, diz, bem, que «é, pela forma como foi elaborado, um livro de fragmentos, de frases, de imagens soltas, de sombras e de luz». E Augusto Cabrita esclarece ainda mais o seu modo de trabalhar: «Nada de flashes nem de automatismos. Se estivermos de boa saúde (Cabrita tentava esquecer que não estava de boa saúde) devemos respirar ao nosso próprio ritmo; não deixemos que a máquina respire por nós… E sempre a Luz Natural — o mais belo dos projectores!» Mais adiante, depois de invocar Jacques Brel: «Acima de tudo, criar atmosferas e mostrar o interesse e o entusiasmo que a nossa Festa da Cultura promoveu em quase dois milhões de visitantes.»

Uma das mais bem montadas exposições, os «Mecanismos do génio», em Charleroi, está pouco representada, talvez em resultado das próprias limitações técnicas que Cabrita se impôs. No final, uma sequência de retratos oficiais (Cavaco não está favorecido) será o cumprimento de obrigações contratuais da reportagem. Mas o que importa são os retratos de gente e de objectos e, em especial, as fotografias onde se capta o espaço entre eles. Ou então os interiores encenados, vistos através de vidros e espelhos, o jogo das páginas de sequências fotográficas (Colecção Camargo), a montagem gráfica (conceptual ?) dedicada a Carlos Paredes e ao Palais des Beaux-Arts de Victor Horta.

Quando verá o público este album? Dois dias de pesquisas não foram bastantes para o apurar. O Comissariado da Europália acabou com a primeira metade de 1992; o projecto de edição continuou a ser coordenado por Margarida Lages, beneficiando de um patrocínio mecenático da Geril e sob a alçada do Fundo de Fomento Cultural, «herdeiro» daquele comissariado. Não se sabe ainda se, e quando, o livro será posto à venda, nem foi possível apurar em tempo útil se a decisão caberá ao secretário de Estado da Cultura ou ao director do FFC.
A edição, com 160 páginas bem impressas pela Printer Portuguesa, com data de Abril de 1993, não ostenta a chancela de uma entidade responsável (apenas o logotipo da extinta Europália 91 Portugal), mas já tem depósito legal.

Augusto Cabrita, Macau (?), col. particular + LEILÃO P4 - 2009

 Do leilão (I), Augusto Cabrita

Augusto Cabrita 1 e 2

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Macau (?), sem data (anos 60?), provas impressas por António Paixão. (1) 42 x 35 cm. (2) 22 x 18 cm

Compradas no leilão de P4 de 10 de Dezembro de 2009: http://www.p4liveauctions.com (inacessível)

Outras fotografias de Cabrita foram vendidas na mm ocasião: nº 6 a 10 de cat., 5 fotografias de acções militares em Angola, de 1961, no início da Guerra Colonial, reproduzidas em Angola – Os dias do desespero, de Horácio Caio, Lisboa, 1961 (5 de uma série de 9 imagens reproduzidas, e em especial um conjunto de 4 provas quadradas, 30×30 cm, de paraquedistas antes do salto – todas elas excelentes provas de exposição coladas sobre cartão);

nºs 11 a 14, referidas como Macau, anos 70 (certam. 60) – mas a nº 12 tem no verso a ref. Hong-Kong.

nº 24 e 25, Índia, anos 70 (tb 60?) 15 x 15 cm.

Segundo os elementos biográficos incluídos em Augusto Cabrita, Na Outra Margem, O Barreiro Anos 40-60, ed. CUF, Grupo José de Mello, Lisboa 1999 (Jorge Calado – com outros textos de Gilberto Gomes, et al.): "Efectuou várias missões no Oriente, 1960. Visitou demoradamente a Índia, e tb Macau". 1961, Macau, curta metragem. 1983, exp. e cat. "Impressões do Oriente, Fotografias de Augusto Cabrita (Homenagem a António Paixão)", Galeria Relvas, Golegã.

Augusto Cabrita, 1923-1992. cf. reportagens do "Século Ilustrado"

António Paixão, 1915-1986. Impressor e sócio dos Laboratórios Filmarte até 1983 (v. "Batalha de Sombras", Museu do Chiado, 2009

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O CARTAZ / CATÁLOGO DO LEILÃO P$ (LUÍS TRINDADE)



LEILÃO P4 - 2009 12 09

blog Wordpress 19 12 2009

As 4 provas de Thurston Hopkins que acompanharam Amália por Lisboa (anos 50; 1958?), alargam a série que se conhece da Colecção CGD ("Olhares Estrangeiros", cat. Jorge Calado, 2005, pág. 32: "É uma história de amor por contar") e da actual exp. do CCB (3 imagens no cat., pp. 242-245, agora com a datação C. 1958 – por que não: 1958?).

E há tb uma famosa Amália de Eduardo Gageiro, raínha da rua.

 
 Depois de um raro (prova única?) Nozolino – uma guerra forjada em estúdio para o filme "Um Adeus Português" de João Botelho, 1985, outra aproximação à guerra fotografada por Augusto Cabrita para o  terrível livro de campanha de Horácio Caio, "Angola – Os dias do desespero", 1961. Óptimas provas de exposição coladas sobre cartão, com um tocante tríptico de retratos de paraquedistas antes do salto. 

E segue com mais Cabrita em Macau e também na Índia, depois mais Gageiro, em magníficas provas de exposição de várias datas, desde os anos 50, com títulos originais no verso : Irene, Sacavém; "Símbolo", Sacavém, 1955; "Confidência", Moscavide, 1958, com referência ao Foto-clube 6 x 6; "Marinheiros em terra", Lisboa, 1963, 9/10; Lisboa (feira da ladra), 1966, etc. (a legendagem do catálogo é a rever…). 

Uma prova editorial de Victor Palla para "Lisboa, Cidade Triste e Alegre". 

A continuar com Tomaz de Lima, que teria sido um bucólico naturalista, enquanto António Dias Perdigão comprovadamente circulava pelos salões tb com base no 6 x 6.

E muitos Pessoas, catálogos, livros e cartazes de cinema e política.

P4LiveAuctions
Rua dos Navegantes 16 r/c à Lapa
http://www.p4liveauctions.com (inacessível)
Phone & Fax: + 351 213621894

Augusto Cabrita 1983. "Elogio à luz natural"... procurar original impresso

 De um dossier sobre fotografia publicado no Jornal de Letras de 21 Junho 1983,

depoimento de Augusto Cabrita

Cabrita

fotografia e cinema, o momento decisivo, a luz natural 

quinta-feira, 12 de novembro de 2026

1990 - 2026, índice artistas históricos, e modernos, exposições e outros (in progress)

 

1990 Monet, as séries de 1889 a 1900, Royal Academy: "O novo velho Monet" (15-09)

1994 Poussin, Grand Palais, Paris: «Inesgotável Poussin» (29-10)

1995 Marino Marini, Museu do Chiado: "Esta arte de primitivos" (08-07)

1995 Cézanne, Grand Palais, Paris: "Razão e emoção" (28-10)

1996 Rouault, F Gulbenkian: "A condição humana" (03-02)

1996 Vermeer, Haia: "As cores do silêncio" (09-03)

1996 Balthus em Madrid, Reina Sofia:  "Da vida das imagens" (16-03)

    2000 Balthus de l'Autre Côté du Miroir", filme

    2001 Balthus (1908-2001): "A magia do real" 24/02

1996 Picasso Os retratos de..., MoMA Nova Iorque (31-08)

1997 Picasso e o Mosqueteiro, Museu do Chiado: "Picasso contemporâneo" (01-11)

1997 Picasso, Suite Vollard, Centro Cultural de Cascais
2001 Picasso, Suite 347,  Centro Cultural de Cascais: "Picasso inesgotável"  (08-09)
2006 Picasso, «El Contemplador Activo», 1966 ed. 1981, C C Cascais: "Voltar a viver" (01-12)

 

2003 Gauguin, no centenário da morte: "Gauguin, o bárbaro" (03-05)

    2004 Matisse, Lettres Portugaises litografias (24-01)

2005 Corot, Museo Thyssen, Madrid: "Corot por inteiro" (30-07)


e modernos

1995, Menez, necrologia, "Nome: Menez" (15-04)

1995, Kabakov no CAM, Encontros Acarte, "Arte total" (09-09)


1996, Bacon em Paris (Beaubourg)  (06-07)


as exposições 

1900

Orsay

MoMA

Tate

Documenta

Veneza

1998 Espanha, OS 98' IBÉRICOS E O MAR, Expo'98, "Pistas para um fim de século" (15-08)

1998 Espanha, DE PICASSO A DALÍ, AS RAÍZES DA VANGUARDA ESPANHOLA, Museu do     Chiado, Expo'98, "Espanha, reforma e revolução" (04-07)

1999, Espanha, Palácio Galveias, Pintura Espanhola e Cubana do Séc. XIX (Museu de Havana): "Viragem de século" (25-09)

2000, Espanha, Museu das Comunicações, Col. Telefónica, A FIGURAÇÃO RENOVADORA: "Espanha distante" (01-07)

 

2004 Català-Roca, Barcelona/Madrid Anos 50, Galeria da Mitra, "A Espanha do interior" (13-03)


1999 "A Arte do Retrato. Quotidiano e Circunstância", Fund Gulbenkian, "Os rostos do poder" (30-10)

2005 «Mimesis. Realismos Modernos 1918-1945»,  Tomàs Llorens, Museo Thyssen, "Regresso ao real"  (19-10)

2006, Colecção Rau no MNAA,  "De Fra Angelico a Bonnard" (07-01)


e outros artistas

1995, NEMO em Lisboa, Street Art (02-09)



Augusto Cabrita, anos 1950, Salões da CUF e Jornal do Barreiro . IX EGAP

 III Salonismo e “fotografia pura” no Barreiro

Augusto Cabrita (1923-1993): do Salão à profissão


O Barreiro foi palco de um dos mais importantes concursos de fotografia em Portugal, e tem, graças em especial a Eduardo Harrington Sena, um papel relevante e também complexo na área do salonismo fotográfico. 

O 1º Salão de Arte Fotográfica, de 1950 (inaugurado a 10 de Nov. na sede do Clube 22 de Novembro), é organizado pelo Jornal do Barreiro. O Salão de 1951 é já do Grupo Desportivo da CUF mas restrito aos associados, o de 1952, 2º Salão, já é nacional, o 5º é já internacional, em 1955. Aí se afirma Augusto Cabrita, desde 1950 e em especial em 1952. E a partir de 1956 também Eduardo Gageiro. 


Entretanto, Harrington Sena dirige a página mensal “Fotografia”  do Jornal do Barreiro entre Agosto de 1954 e Julho de 1957, que de algum modo se institui como orgão do amadorismo fotográfico, depois da breve vida das revistas “Plano Focal” (4 nºs em 1953, sendo chefe de redacção Ernesto de Sousa) e “Fotografia” (dez nºs de Fev.1954 a Out. 55). Defensor da “fotografia pura”, depois complacente face às posições picturialistas tradicionais, também director do Boletim do Foto Clube 6 x 6, Sena tentou federar as agremiações amadoras, quando a sua debilidade se acentuava, em 1956.


Depois do Salão de 1950, onde dominou Adelino Lyon de Castro (e era influente na organização, no júri e no jornal o arq. Cabeça Padrão, que também fez crítica de cinema), não é de Neo-realismo que se trata no Barreiro, apesar do aplauso que continua a ser dirigido ao cinema italiano. Em 1952, Lyon de Castro, presente com seis fotos, não mereceu a atenção do júri; Cabrita ganha (só) os prémios de carácter local, sem ser neo-realista; o prémio do melhor conjunto é dado a Ernesto Szoldos…

Ladrão de Bicicletas é logo referido no 1º nº do Jornal. A crítica de Cabeça Padrão em 18/01/1951 é entusiástica. É o filme do ano, “que revolucionou a 7ª arte, com o NR impregnado por essa grande inteligência do cinema italiano que é Vitório de Sica” (10/01/52, Artur A. da Silva Vieira). No 3º aniversário do Jornal exibe-se Milagre de Milão, “obra de um génio,,, o reflexo mais geral dos sentimentos de um povo ainda torturado pelas consequências de uma guerra atroz” (14/05/53). 


O jornal vai-se tornar em seguida cada vez mais oficioso. A tensão ideológica dessa mudança no caso da fotografia fica registada com veemência (e muita subtileza de argumentos) numa grande polémica que se segue, em Janeiro de 1954, em várias edições, à critica do 3º Salão assinada pelo “Redactor de Serviço” do Jornal do Barreiro, não identificado, enfrentando o agente técnico de engenharia Eduardo Harrington Sena e o eng. Victor Chagas dos Santos




Augusto Cabrita em 1950 ganha o 1º Prémio da secção Panorâmica, com “Ruinas”, que é a capa do catálogo. (Ainda não conheço esta foto)


10 – “Barreiro – 1952”, fotografia exposta no 2º Salão de Fotografia do Grupo Desportivo da CUF, 1952, onde vence a Taça Câmara Municipal do Barreiro 

(o comentário do jornal destaca então a presença de “algum simbolismo… a roda e o gancho do guindaste num sugestivo primeiro plano. Composição certa, motivo difícil” (assinado M.) Jornal do Barreiro de 8 Jan. 1953.

Publicado sem título a 26 de Fev. de 1953 na 1ª pág., representando “o trabalho operoso e fecundo que há-de fazer do Barreiro a grande cidade que todos nós ambicionamos”.

Em Fev de 1954, volta a publicar-se, a propósito de uma edição do SNI: “Alentejo” :  “este guindaste poderoso… é bem o símbolo da operosa vila do Barreiro, que abriga numerosas indústrias e uma vontade forte de progredir, alicerçada nos grandes princípios que orientam a reestruturação do país”.

Com o título “Alentejo”, é exposto na IX EGAP, 1955.

E é legendado como “Av. dos Sapadores Ferroviários, de acesso à estação do Barreiro Mar”, na pág. 207 do volume Na Outra Margem. O Barreiro Anos 40-50, ed. CUF 1999. (“Alentejo” será o nome do barco atracado à muralha). 


Uma outra fotografia de Cabrita é premiada nessa edição:


11 – “Silhuetas de hoje… nomes de amanhã”, 1952 - 2º Salão de Fotografia do GD da CUF, Taça Jornal do Barreiro destinada a premiar uma foto do Barreiro e um “assunto de carácter humano”. A crítica virá a falar dos “artistas fotográficos que vivem dos contrastes da luz”.

Reproduzida. no Jornal do Barreiro de 4 de Junho de 1953, onde é apreciada pelo seu “conteúdo humano”.

Viria a chamar-se “Foot-ball ballet” no Almanaque Português de Fotografia de 1957. E uma imagem idêntica, ao baixo, é publicada no livro Em Foco. Colecção PLMJ.


Em ambos os casos, não está presente o testemunho ou observação realista, o inquérito documental, o realismo poético de molde “humanista”. Trabalhando com regras da “Arte Fotográfica” , o exercício da luz e da composição, a construção conceptual assenta numa carga simbólica que será lida a partir das posições ideológicas do observador: o poder do trabalho – a grandeza do Barreiro de Alfredo da Silva; a esperança num amanhã. Mas é a adequação dos processos fotográficos (suplantando o acaso da observação) que importa para o “amador”. Esvaziando a consideração do assunto temas a “fotografia pura” que E.H.Sena defende no Jornal do Barreiro.






12 – Elipse, 1953

exposto no 3º salão de Fotografia do GD da CUF e na exposição  internacional do Grupo Câmara, ambos em 1953.

1954 - Sindicato Nac. dos Engenheiros Auxiliares, com medalha de prata

1955 exposta na IX EGAP.


É também a “A Fotografia do Mês” da pág. “Fotografia” de 7 de Out. de 1954, Jornal do Barreiro, sendo o autor então ainda referido como amador barreirense – a 30 de Agosto de 1956, a última página é dedicada à abertura do estúdio de Augusto Cabrita, “um estabelecimento que honra o Barreiro”. 

No seu comentário, Eduardo Harrington Sena propõe uma leitura estritamente formalista: Escreve que “este trabalho… revela a importância da “luz” na fotografia” e sublinha a arrojada composição – é “um assunto simples (que não é mais do que parte da tampa dum depósito metálico) muito bem aproveitado”. 


No mesmo 3º Salão Cabrita expõe tb “O Homem e a Máquina”, uma conhecida fotomontagem que se diz simbolizar “a força dos trabalhadores no calor das indústrias”.

E tb “Serenidade” , que foi premiada.

É igualmente premiado E. H. Sena com “Sinfonia do metal“, 1952, uma foto de grandes tubagens metálicas industriais que em “A Fotografia do Mês” , Setembro 1954, é publicada como mais um exemplo da “Fotografia pura” defendida pelo autor. 


A “Nova Visão”  que nos anos 20 dera expressão a um culto moderno da máquina contra a Arte Fotográfica tradicional, regressa agora destituída dessa ideologia do progresso maquínico (despida de “assunto”) para ser Arte Fotográfica. Uma fotografia pura idêntica à pintura pura da abstracção modernista dos anos 50.


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Voltando à presença da fotografia nas Exposições Gerais de Artes Plásticas, encontramos a IX edição em 1955, onde comparecem, além de Keil do Amaral e Augusto Cabrita, também Victor Palla (com fotografias que segundo um testemunho recolhido já anunciam o seu trabalho com Costa Martins, a fotografia de rua). 

Que terá justificado esse regresso da fotografia? Certamente um novo clima que é resultante da expectativa em torno de “The Family of Man” (inaugurada em 1955, mas antecedida por várias informações). Outras movimentaçõs fotográficas estão a despontar ou a tomar consciência de si mesmas, mesmo que não venham a ter expressão pública: as de Carlos Afonso Dias, Gerard Castello Lopes, etc


Na IX EGAP existe mais uma vez uma representação plural ou variada da fotografia, de modo nenhum uma representação de tendência. E é a maior de sempre, com nove autores, embora sem continuidade em 1956, a última.

Além de Augusto Cabrita, também vêm dos meios do salões de Arte Fotográfica, o eng. Frederico Pinheiro Chagas (amigo e coleccionador de neo-realistas) e Manuel Correia, um dos fundadores do Foto Clube 6 x 6. Avelino Braga e Alberto Cardoso são desconhecidos. 

Quatro no total são arquitectos: Keil e Palla, mais Bento de Almeida (sócio de atelier de Palla) e Manuel Moreira, que expõe dez fotos de títulos intrigantes (430 C…)


Augusto Cabrita passou a ser em 1957 colaborador da RTP, operador, director de fotografia e realizador. Publica ensaios fotográficos na imprensa. Faz a fotografia do filme Belarmino em 1964…